NAGA DINA

NAGA DINATENTANG KARYA: Judul Karya: Naga Dina, 2023 Ukuran: 73 x 57 cm Material: Acrylic on Canvas Deskripsi: Lukisan ini menggambarkan seorang laki laki yang duduk merenung di teras dalam suasana tenang namun penuh kebingungan. Warna warna lembut memberi kesan hening, sementara garis cahaya yang tegas menandai adanya harapan atau arah di tengah keraguan. Karya ini merefleksikan perasaan ragu dalam menghadapi pilihan hidup dan takdir. Konsep naga dina atau

TENTANG KARYA:

Judul Karya: Naga Dina, 2023
Ukuran:  73 x 57 cm
Material: Acrylic on Canvas

Deskripsi:

Lukisan ini menggambarkan seorang laki-laki yang duduk merenung di teras dalam suasana tenang namun penuh kebingungan. Warna-warna lembut memberi kesan hening, sementara garis cahaya yang tegas menandai adanya harapan atau arah di tengah keraguan. Karya ini merefleksikan perasaan ragu dalam menghadapi pilihan hidup dan takdir. Konsep “naga dina” atau perhitungan weton dalam budaya Jawa menjadi simbol pertimbangan nasib, bahwa ada waktu untuk melangkah dan ada saat untuk menunda atau melepaskan keinginan jika jalan terasa tidak memungkinkan.

Sebagai karya Ekspresionisme Figuratif, lukisan ini merefleksikan pergulatan batin dalam menghadapi pilihan hidup dan makna takdir. Karya ini juga menjadi bagian dari seni terjangkau Indonesia, memperkuat posisi seniman Indonesia dalam ekosistem galeri seni Indonesia yang terus berkembang.

Description:

This painting depicts a man sitting in contemplation on a porch, within a calm yet uncertain atmosphere. Soft colors create a sense of stillness, while strong lines of light suggest the presence of hope or direction amid doubt. This artwork reflects the feeling of hesitation when facing life choices and destiny. The concept of “naga dina,” or Javanese weton calculation, serves as a symbol of considering fate that there is a time to move forward and a time to pause or release desires when the path does not feel possible.

As a work of Figurative Expressionism Art, this painting reflects inner struggle in facing life choices and destiny. It also represents Affordable Art Indonesia, highlighting the presence of an Indonesian Emerging Artist within the evolving Indonesian Gallery Scene.

TENTANG SENIMAN :

Mujib Darjo adalah seorang seniman lulusan Pendidikan Seni Rupa di Universitas Negeri Malang (UM). Ia kembali aktif berkesenian sejak tahun 2012, setelah bertemu dengan pelukis ekspresionis Aam Rahmansyah di Studio Lima, Surabaya. Selain berkarya, Mujib juga aktif mengajar di berbagai sekolah di Surabaya dan Gresik, dan terus menjaga keterlibatannya dalam dunia seni dan pendidikan. Pertemuan dengan seniman Jumaadi pada tahun 2018 turut memberikan pengaruh signifikan terhadap karya-karyanya. Dari Jumaadi, Mujib banyak belajar mengenai sejarah seni serta berbagai teknik melukis.

Lukisan-lukisan Mujib Darjo banyak mengeksplorasi ruang interior, khususnya ruang-ruang yang sarat nuansa psikologis. Ia tertarik pada berbagai elemen seperti perabotan, cahaya, dan pencahayaan dalam ruang pribadi, ruang tamu, hingga dapur. Ruang-ruang yang ia lukis sering kali berasal dari rumah sendiri, rumah tetangga, teman, atau kerabat yang menciptakan kedekatan emosional yang kuat dalam setiap karyanya.

Exhibition:

2025

• Januari “Sebatas Mata Memandang” Pameran Tunggal ke-4, Malang

• Juli “Oase” Kopijo Jombang

• Agustus “String Of Dream” MAM Malang

• September “Hantu Laut-Biennale XI” Jatim Gresik

• September “80 Th HUT KAI Lintas Imaji” Surabaya

2024

• Februari “Eureka” _GresArt_VinAutism Gallery Surabaya

• Mei “Home Sweet Home “ MAM Malang

• Mei “Undur-Undur Angon Kunang-Kunang” RSP Sidoarjo

• Agustus “Bebas” Junrejo Batu Malang

• Oktober Art Jakarta

• Oktober 2Madison Jakarta

• November “Drawing #1”_ Biennale_ Surabaya

• Desember “Damar Kurung Eksplore” 6 Lentera DKJT Gresik

2023

• Februari Grey art Gallery Bandung

• Mei MAM Malang

• Mei HDI Benteng Van de Burg Jogja

• September "30 cm” DKS Surabaya

• November Art Jakarta

• Desember “Bebas” Seleksi Open Call  VinAutism Galery Surabaya